họa sĩ - artist nguyễn duy anh
Trong vài năm trở lại đây, Nguyễn Duy Anh đã chọn lụa như một chất liệu trung tâm cho sáng tác của mình. Với anh, lụa không chỉ là một bề mặt để vẽ, mà bản thân nó đã mang tính biểu cảm mạnh mẽ, với độ óng, sự mịn và kết cấu đặc thù. Chính vì vậy, thay vì phủ lấp lụa bằng nhiều chất liệu khác, Duy Anh tìm cách phô bày vẻ đẹp nguyên bản của sợi lụa thông qua từng đường nét.
Nếu nhiều họa sĩ khác chọn màu sắc hay mảng khối làm điểm tựa, thì với Nguyễn Duy Anh, đường nét mới là linh hồn. Trong tranh của anh, màu sắc, độ đậm nhạt hay cấu trúc mảng chỉ xuất hiện như những lớp nền hỗ trợ, để nâng đỡ cho đường nét trở thành yếu tố trung tâm. Đây cũng chính là sợi chỉ xuyên suốt trong hành trình nghệ thuật của anh.
Duy Anh chịu ảnh hưởng từ nhiều danh họa cả trong và ngoài nước. Ở châu Âu, anh đặc biệt ấn tượng với nét vẽ đầy tính biểu hiện của Egon Schiele; ở Việt Nam, anh học hỏi từ các đàn anh như Dương Đính và Bùi Tiến Tuấn. Tuy nhiên, không sao chép, Duy Anh đi trên con đường riêng, biến ảnh hưởng thành chất liệu để tôi luyện cá tính.
Cảm hứng trong tranh Duy Anh thường xuất phát từ phụ nữ và hoa, những hình tượng gợi mở cho đường nét. Nhưng điều anh quan tâm không nằm ở chủ đề, mà ở cách những đường nét có thể biểu hiện cảm xúc và tâm hồn. Chính vì thế, dù là hình ảnh người phụ nữ, một bông hoa hay bất kỳ đối tượng nào khác, tất cả đều được anh chưng cất thành ngôn ngữ đường nét.
Nhiều tác phẩm của Nguyễn Duy Anh gắn liền với những kỷ niệm riêng tư. Bức “Little kitten” là một trong những lần đầu tiên anh vẽ chân dung người bạn đời của mình, trong thời điểm hai người vẫn chỉ là bạn bè và đồng nghiệp. Bên cạnh đó, tác phẩm “Cuối hạ” lại là một bức tranh anh đã vẽ đi vẽ lại nhiều lần, loại bỏ nhiều phiên bản, cho tới khi tìm thấy cách biểu đạt trọn vẹn.
Kỹ thuật của Duy Anh cũng phản ánh sự kiên nhẫn và kỷ luật: phần lớn các bức tranh được thực hiện qua nhiều lớp chồng màu rất mỏng. Sử dụng chất liệu là mực trên lụa, mọi nét vẽ đều mang tính dứt khoát, không thể xóa bỏ. Chính sự bất khả hồi này khiến anh phải tính toán từng bước, nhưng cũng tạo nên chiều sâu và sự sống động cho tác phẩm.
Trong thế giới hội họa lụa Việt Nam hiện nay, Nguyễn Duy Anh là một gương mặt trẻ kiên định với con đường riêng: tôn vinh đường nét, khai thác cái đẹp nguyên sơ của chất liệu, và biến trải nghiệm cá nhân thành những tác phẩm vừa riêng tư vừa phổ quát.
Giám tuyển,
Vân Vi
-
In recent years, Nguyen Duy Anh has chosen silk as the central material in his artistic practice. For him, silk is not merely a surface to paint on; it possesses an inherent expressiveness—its sheen, softness, and distinctive texture. Rather than covering it with multiple layers of other materials, Duy Anh seeks to reveal the raw beauty of silk through every line he draws.
While many artists rely on color or form as their foundation, for Nguyen Duy Anh, line is the true soul. In his paintings, color, tonal variation, and compositional structure appear only as supporting layers, serving to elevate the line as the core element. This is the thread that runs through his entire artistic journey.
Duy Anh has been influenced by renowned artists both within Vietnam and abroad. In Europe, he is particularly drawn to the expressive lines of Egon Schiele; in Vietnam, he has learned from predecessors such as Duong Dinh and Bui Tien Tuan. Yet he does not imitate them, Duy Anh follows his own path, transforming these influences into material with which he forges his personal artistic identity.
His inspiration often stems from women and flowers, motifs that lend themselves naturally to the flow of line. But what he seeks is not the subject matter itself; rather, it is the way lines can convey emotion and inner life. Thus, whether depicting a woman, a flower, or any other subject, he distills everything into a language of line.
Many of Nguyen Duy Anh’s works are intertwined with personal memories. Little kitten is among the first portraits he painted of his life partner, created when they were still only friends and colleagues. Meanwhile, The end of summer is a painting he reworked many times, discarding several versions before arriving at an expression that felt complete.
His technique reflects both patience and discipline: most of his paintings are built through numerous layers of extremely diluted pigment. Working with ink on silk, each stroke is decisive and irreversible. This lack of erasure forces careful consideration, but it also brings depth and vitality to the finished work.
Within the landscape of contemporary Vietnamese silk painting, Nguyen Duy Anh stands out as a young artist steadfast in his own direction: celebrating the primacy of line, exploring the pure beauty of the material, and transforming personal experience into works that feel both intimate and universal.
Curator,
Van Vi
các tác phẩm - artworks
Em Thảo - Sister Thao
28x40cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk
Little Kitten - Little Kitten
25x40cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk
Little Kitten 2 - Little Kitten 2
55x75cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk
Thiếu nữ và hoa đỗ quyên -
The maiden with rhododendrons
94x77cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk
Cuối hạ - End of summer
60x80cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk
Mùa xuân vàng - Golden spring
65x70cm
Màu nước trên lụa - Watercolor on silk